Moder Love (Amor moderno) del álbum Let's Dance. Bowie 1983

"I catch a paper boy
But things don’t really change
I’m standing in the wind
But I never wave bye-bye
But I try, I try
There’s no sign of life
It’s just the power to charm
I’m lying in the rain
But I never wave bye-bye
But I try, I try"



El mito tras Modern Love.

"Modern Love" de David Bowie no formó parte de la famosa lista de canciones de rock y heavy metal que el ejército de Estados Unidos usó para hostigar a Manuel Noriega en 1989, pero la confusión surge de la famosa guerra psicológica real empleada durante la Operación Causa Justa en Panamá. 
El asedio a Noriega y la música a alto volumen
En diciembre de 1989, el dictador panameño Manuel Noriega se refugió en la Nunciatura Apostólica de la Santa Sede en la Ciudad de Panamá. 
Para obligarlo a entregarse mediante presión sicológica, las tropas estadounidenses instalaron enormes altavoces alrededor del edificio. 
Reproducieron día y noche una lista de reproducción con canciones estridentes de rock y heavy metal, aprovechando que a Noriega le disgustaba ese género y prefería la música clásica. 
Aunque "Modern Love" es un gran éxito ochentero de Bowie, los temas documentados de esa playlist incluyeron a bandas como AC/DC, Guns N' Roses, The Clash y Judas Priest. Noriega finalmente se rindió el 3 de enero de 1990. 
(Visión general creada por IA)



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Zaho de Sagazan interpretó "Modern Love" de David Bowie

Zaho de Sagazan interpretó una versión emotiva de "Modern Love" de David Bowie el 14 de mayo de 2024 durante la ceremonia de apertura del 77º Festival de Cine de Cannes. 

Detalles de la actuación
Homenaje: Fue dedicado a la presidenta del jurado de ese año, la directora Greta Gerwig.
Significado: La canción hizo referencia a la famosa escena del baile del personaje principal en la película de culto Frances Ha dirigida por Noah Baumbach y protagonizada por la propia Gerwig.
Lanzamiento: La versión en directo de Zaho de Sagazan se lanzó oficialmente en plataformas de música poco después del evento. 
(Visión general creada por IA)



Moder Love (Amor moderno) del álbum Let's Dance, lanzado en 1983.


Stevie Ray Vaughan tocó la guitarra en esta canción. Bowie le pidió que participara en el álbum Let's Dance después de verlo actuar en un festival de música.

David Bowie y Nile Rodgers compusieron esta canción. Modern Love alcanzó el puesto número 14 en la lista Billboard Hot 100, el número 2 en Canadá, el número 2 en el Reino Unido y el número 6 en Nueva Zelanda en 1983. El álbum también fue producido por Bowie y Rodgers.

Nile Rodgers contó que un día Bowie entró en su apartamento y le mostró una fotografía de Little Richard con un traje rojo subiendo a un Cadillac rojo brillante, diciéndole: «Nile, cariño, así es como quiero que suene mi álbum».

¡Qué genial!

De Songfacts

Esta canción trata sobre la lucha por encontrar consuelo en el amor y la religión. También se ha sugerido que reflexiona sobre el viejo dicho: «Cuanto más cambian las cosas, más permanecen igual». Explicando cómo se mantuvo como una figura influyente en la música pop durante tantos años, Bowie canta: «En realidad no es trabajo, es simplemente un poder de encantamiento».

Bowie comentó que el arreglo vocal de llamada y respuesta de esta canción «viene de Little Richard». Un momento clave en la infancia de Bowie fue cuando su padre llegó a casa con una copia de «Tutti Frutti».

Esta canción suena muy similar a «I'm Still Standing» de Elton John. Ambas se grabaron casi al mismo tiempo y ni Bowie ni John conocían la canción del otro.

En 1987, Bowie regrabó esta canción con Tina Turner para un anuncio de Pepsi, donde interpreta a un científico que crea a la mujer perfecta (Turner), con un poco de ayuda de Pepsi. La trama está inspirada en la película de 1985, Weird Science.



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Amor moderno: el ritmo eléctrico de Bowie y la nueva ola de romance

28 de octubre de 2023

Amor moderno
David Bowie, el viajero interestelar de la música, nunca se limitó a "lanzar" una canción. Cada melodía, cada letra, era una historia meticulosamente elaborada, un universo en sí mismo. Pocos artistas han tenido la asombrosa habilidad de atravesar el vasto paisaje de las emociones y experiencias humanas como Bowie. Su genio artístico radicaba no sólo en reflejar la sociedad sino también en anticipar a menudo su próxima metamorfosis cultural. El Starman, como lo llamaban cariñosamente, no era sólo un músico o un actor; era una experiencia, un enigma envuelto en las capas de lentejuelas de sus múltiples personajes. El mundo no se limitó a escuchar a Bowie; lo sintió.

Cuando "Modern Love" saltó a las ondas a partir de su clásico disco "Let's Dance" del 83, no era simplemente otro número agregado a las rotaciones de radio. Fue un himno, una llamada de atención, una reflexión sobre las conexiones humanas contemporáneas en una era cada vez más mecanizada. La década de 1980 fue una época de transformaciones explosivas: cultural, política y tecnológica. Estábamos al borde del precipicio de la era digital y, mientras bailábamos en las noches iluminadas con luces de neón, estábamos anunciando sin saberlo una nueva era. La era del Walkman, los albores de MTV, el auge de los iconos de la cultura pop: aquella era una época en la que la música era algo más que ruido de fondo. Era una identidad. Y Bowie, con "Modern Love", estaba esculpiendo una parte de esta identidad.

Starman siempre estuvo al tanto del pulso de la sociedad. Desde las fascinantes historias de Ziggy Stardust en los años 70 hasta el conmovedor canturreo del Thin White Duke, los avatares de Bowie eran reflejos de la época y, a veces, predicciones inquietantemente proféticas del futuro. Cuando cantó "Atrapo al chico del periódico, pero las cosas realmente no cambian", en "Modern Love", no estaba simplemente comentando un ritual matutino mundano. Estaba comentando sobre la naturaleza cíclica de la vida, los patrones repetitivos en los que nosotros, como sociedad, a menudo nos encontramos atrapados. Era una canción tanto de introspección como de observación externa.

La belleza de "Modern Love" y, por extensión, de gran parte del trabajo de Bowie, es su perdurable relevancia. Ha pasado casi medio siglo desde que Bowie pintó por primera vez las ondas con su magia auditiva, pero los sentimientos, las preguntas y las introspecciones que expresó todavía resuenan en el mundo de hoy. El ritmo implacable de los años 80, con sus tecnologías florecientes y paradigmas sociales cambiantes, encuentra sus paralelos en la era actual hiperconectada y dominada por las redes sociales. Las reflexiones de Bowie sobre el amor en un mundo acelerado ofrecen consuelo a la generación actual, que navega por las turbulentas aguas de las citas online, las conexiones virtuales y la paradoja de sentirse aislado en un mundo siempre conectado.

Sin embargo, para comprender el profundo impacto de "Modern Love", uno debe profundizar en el tapiz de la década de 1980. Fue una década definida por sus yuxtaposiciones. Por un lado, estaba el glamour descarado, la ostentación de la cultura pop, el nacimiento de la música en vídeo, una época en la que el mundo estaba reinventando las formas de autoexpresión. Por otro lado, hubo corrientes subterráneas de agitaciones políticas, las inminentes ansiedades de la Guerra Fría y cambios sociales. Los yuppies estaban en ascenso, Wall Street estaba en auge y, sin embargo, había una sensación de inquietud, una búsqueda de significado, de conexiones auténticas en medio de las fachadas relucientes.

"Modern Love" de Bowie aprovechó esta dicotomía. Era una pista de baile, sí, pero también era una reflexión filosófica. Era una canción que te hacía conmover, pero también te hacía pensar. La genialidad de Bowie fue su capacidad para envolver observaciones profundas bajo el manto del entretenimiento. Y eso es lo que logró "Modern Love": fue un comentario sobre la vida contemporánea, un espejo de la sociedad, todo mientras se aseguraba de tener un paso ágil y una melodía en los labios.

El viaje de David Bowie, desde las calles de Brixton hasta el escenario mundial, fue nada menos que meteórico. Cada década de su carrera marcó no sólo su evolución sino también la evolución de la música y la cultura. Y en los años 80, cuando lanzó "Let's Dance", se encontraba en un momento crucial. Había saboreado un éxito inmenso, atravesado varios géneros musicales y ahora, de muchas maneras, estaba reflexionando sobre su viaje y el mundo que lo rodeaba. "Modern Love" es un testimonio de esta introspección. Es Bowie mirando al mundo, pero también es Bowie mirando a Bowie.

Para comprender la profundidad de "Modern Love", no solo estamos celebrando una canción. Celebramos a un artista, un visionario, un filósofo vestido de estrella de rock. David Bowie, con sus innumerables personajes, ha dejado un legado que pocos pueden igualar. Pero más que eso, ha dejado atrás preguntas: preguntas sobre el amor, la vida, la existencia y el arte. Y mientras reverberan los ritmos de "Modern Love", nos instan a encontrar nuestras respuestas, a encontrar nuestro ritmo en esta danza de la vida.



*

Modern Love

I know when to go out 
Know when to stay in 
Get things done 

I catch a paper boy
But things don’t really change
I’m standing in the wind
But I never wave bye-bye
But I try, I try
There’s no sign of life
It’s just the power to charm
I’m lying in the rain
But I never wave bye-bye
But I try, I try
Never gonna fall for

(Modern love) walks beside me
(Modern love) walks on by
(Modern love) gets me to the church on time
(Church on time) terrifies me
(Church on time) makes me party
(Church on time) puts my trust in God and man
(God and man) no confession
(God and man) no religion
(God and man) don’t believe in modern love

It’s not really work
It’s just the power to charm
I’m still standing in the wind
But I never wave bye bye
But I try, I try
Never gonna fall for

(Modern love) walks beside me
(Modern love) walks on by
(Modern love) gets me to the church on time
(Church on time) terrifies me
(Church on time) makes me party
(Church on time) puts my trust in God and man
(God and man) no confession
(God and man) no religion
(God and man) I don’t believe in modern love













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